陶渊明田园诗歌的特点和对后世的影响
陶渊明的诗歌艺术特色与人生境界的探索
摘要：陶诗的内容大都表现隐逸的思想和生活。
平淡与醇美的统一，情、景、理的统一是陶诗的艺术特色。
田园诗所歌咏的是个人悠闲的生活，没有充分揭示农村的矛盾，这是其不足之处，但以田园的美好对比官场的丑恶，是有积极意义的。
咏怀诗、咏史诗表现出理想不能实现的苦闷，以及不与统治者同流合污的高尚品格，也曲折地暴露了社会政治的黑暗。
陶渊明对后代的影响主要是积极的。
但也包含了不少明哲保身、安分守己、人生如梦、及时行乐的消极思想。
关键词：陶渊明平淡醇美艺术特色人生境界
一、陶渊明的生活背景与诗歌的艺术特色
（一）生活背景：陶渊明（公元356--427）又名陶潜、字元亭，是东晋末年的田园大诗人。
据史书记载，东至县东流镇东晋时期属浔阳柴桑（今属九江彭泽县），陶渊明在彭泽做县令，经常到东流种菊。
留下千古佳话，后人敬羡先生，建祠以祀。
出身于世代官宦的家庭，又是元勋之后的陶渊明，本来也曾期望在仕途中有所进取，在政治，有所作为。
但同时，东晋士族文人普遍企羡隐逸，追求精神自由的风气，在他身上也留下了深刻的影响。
他是抱着两种彼此矛盾的愿望走上人生道路的。
开始时前一种愿望占据了主导地位。
但那时一个动乱的年代：宗室内部的斗争，军阀对政权的野心，不断引起血腥的杀戮乃至激烈的火拼。
这种社会动乱不仅给人民带来灾难，同时在社会上层也造成严重的不安感。
这使陶渊明的政治雄心不得不有所消减。
另外，在这种权力争夺之中，一切卑污血腥的阴谋，无不打着崇高道义的幌子，这让秉性真淳的陶渊明也难以忍受。
最终“爱丘山”的夙愿就压倒了“逸四海”的猛志。
他开始身在仕途，心在田园了。
所以说，他的归隐，实际是自己的思想与当时现实无法调和的结果。
（二）诗歌的艺术特色：陶渊明在诗歌、散文、辞赋诸多方面都有很高的成就，但对后代影响最大的是诗歌。
在诗歌中，最有代表性的是田园诗。
这种田园诗的艺术魅力，与其说在于它是田园生活的真实写照，不如说在于其中寄托了陶渊明的人生理想。
田园被其用诗的构造手段高度纯化、美化了，变成了痛苦世界中的一座精神避难所。
1．平淡与醇美的统一：前人常用平淡概括陶诗的风格，这是不错的。
我们在陶诗里很难找到奇特的形象，夸张的手法和华丽的辞藻，甚至连形容词都很少用。
一切如实说来，平平淡淡。
然而，如果仅仅是平淡，不会产生强烈的艺术魅力。
陶诗的好处是在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息。
这正和陶渊明的为人一样。
因此读来韵味隽永，越读越觉的它美。
试看《劝农》诗中的一节：熙熙令音，猗猗原陆。
卉木繁荣，和风清穆。
纷纷士女，趋时竞逐。
桑妇宵兴，农夫野宿。
这里呈现出一幅和平的农作图，实际是把中国农村封闭式的、自给自足的特点加以美化的结果。
《归园田居》组诗的第一首久享盛名，也有类似的特点：少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。
久在樊笼里，复得返自然。
这诗大约作于从彭泽令解职归田的次年，抒发回到田园生活的愉悦心情。
中间写景的一节，“方宅”以下四句，以简淡的笔墨，勾画出自己居所的朴素美好；“暧暧远人村，依依墟里烟”，视线转向远处，使整个画面显出悠邈、虚淡、静穆、平和的韵味。
作者正是以此作为污浊喧嚣的官场——所谓“樊笼”——的对立面，表现自己的社会理想和人生观念。
结末“复得返自然”的“自然”，既是指自然的环境，也指自然的生活。
作为自然的生活的一部分，陶渊明的田园诗还写到了农业劳动；在他归隐时期，自己也曾参加耕作。
他的体力劳动在其经济生活中究竟有多大的意义？大约是很有限，甚至，也许是可有可无。
这种农业劳作的实际意义，在于它体现了陶渊明的一种信念。
《庚戌岁九月中于西田获早稻》开头就是：“人生归有道，衣食固具端。
孰是都不营，而以求自安！”自耕自食，是理想的社会生活方式和个人生活方式。
尽管诗人实际做不到这一点，但他尝试了，这就是很了不起的。
同时又说：“田家岂不苦？弗获辞此难。
四体诚乃疲，庶无异患干。
盥濯息檐下，斗酒散襟颜。
”这里写到了体力劳动的艰苦和由此带来的心理上的宁静乃至安乐。
同类诗中意境最美的，当数《归园田居》之三：种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
结尾两句再一次说明，陶渊明之写田园生活，写体力劳动，实际都是在咏歌自己的理想，显示出理想获得实现的愉快。
以上主要分析了陶渊明的田园诗所反映的社会理想，以及他对个人在社会中的生活方式的思考。
此外，陶渊明的田园诗，还牵涉东汉末以来文学所集中关注的问题：人生的意义和价值何在？生命怎样才能获得解脱？在这方面，我们首先看到，陶渊明对生命短促的事实，表现得比同时代任何人都焦灼不安。
他的诗现存不过一百多首，竟有几十处提及“老”和“死”。
但在哲学上，他却有一种豁达的解释，这在组诗《形、影、神》中表达得最明白。
诗人借用辞赋的对话体，让“形”提出饮酒自乐、忘怀一切的人生态度（这近于《古诗十九首》），又让“影”强调应追求事功，建立身后之名（这近于建安文学）。
这两者其实都是陶渊明所难以舍弃的，但作为最终的哲学归结，他在第三首《神释》中把前二者都否定了，认为每日醉酒伤害生命，立善求名也只是外在的追求，毫无意义，应该是：“纵浪大化中，不喜也不惧。
应尽便须尽，无复独多虑。
”即归化于自然，不必有意识追求生命以外的东西，这就是不求解脱的解脱。
“自然”哲学的这一种内涵，在田园诗中以美好的形象表现出来，如陶诗中最著名的《饮酒》之五就是：结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
开头四句，说只要心境旷远，就不会受到世俗的干扰。
下面说采菊东篱，不经意中目遇南山（即庐山），在暮岚紫霭、归鸟返飞之中，感受到造物的奥秘，参透了人生的真谛。
尽管诗中明说“欲辩已忘言”，但如果联系陶渊明的其他作品来考察，他在本诗中通过一系列意象所隐约暗示的人生真理还是可以探索的。
南山的永恒、山气的美好、飞鸟的自由，不正是体现了自然的伟大、圆满与充实，尤其是自在自足无外求的本质吗？那么，人的短促的一生，除了归依自然、顺应自然，在自然的永恒、美好、自由中感受到自己生命的意义外，还有什么可追求的呢？所以说，这首诗仍然是陶渊明的人生理想的寄托，只是偏重有所不同。
当然，诗中的这种人生观说到底只是一种诗意的、哲理的向往。
因为人从根本上不可能摆脱在一定的对象中实现自我的追求，也不可能摆脱现实利害的矛盾。
但作为对人生的一种哲学思考，它是有价值的；作为诗歌的理蕴，它更带来独特的效果。
归结起来，陶渊明的社会观和人生观都以“自然”为核心。
他向往的社会是和平安宁、自耕自食、无竞逐无虚伪、没有相互压迫和残害的社会；他追求的人生是淳朴真诚、淡泊高远、任运委化、无身外之求的人生；他所喜爱的生活环境，也是恬静而充满自然意趣的乡村。
由于这些追求，使他的大多数田园诗呈现出平淡醇美、旷洁悠远的外貌，此即前人所言“静穆”。
但在这背后，却充满了对现实社会的憎恶与不安，对人生短促深感无所寄托的焦虑。
换言之，“静穆”是在“自然”哲学支配下构造出的美学境界，而激起这种追求的内驱力恰恰是高度的焦灼不安。
陶诗中最集中的就是写田园生活的作品。
其代表作除了前面提及的以外，还有《移居》、《和郭主簿》、《咏贫士》、《杂诗》、《怨诗楚调示庞主簿邓治中》等。
2.情、景、理的统一：陶渊明并不是只有这种以平淡醇美为主要特征的作品，他也写过一些直接涉及现实政治，或直接表现出内心的强烈情绪的诗篇。
如《述酒》诗，虽然辞义隐晦，不易读懂，但其内容关系到晋、宋更代的一些政治大事，当无疑问。
又如《赠羊长史》，对刘裕于义熙十三年北伐破长安之役，显得十分高兴。
“圣贤留余迹，事事在中都。
岂忘游心目，关河不可逾。
九域甫已一，逝将理舟舆。
”体现了鲜明的民族感情。
此外，《咏荆轲》和《读山海经》中的几篇，对历史上和神话传说中一些虽然失败而始终不屈的英雄形象，表示同情、仰慕和赞美，具有慷慨悲壮的风格。
《咏荆轲》结末说：“惜哉剑术疏，奇功遂不成。
其人虽已殁，千载有余情！”分明流露出诗人心中的激昂之情。
又如《读山海经》中的一篇：精卫衔微木，将以填沧海。
刑天舞干戚，猛志故常在。
同物既无虑，化去不复悔。
徒设在昔心，良晨讵可待！精卫微禽，而有填海之志，刑天断首，犹反抗不止，都表现出不为命运屈服的伟大精神。
最后二句，既是说精卫、刑天，也是说自己：虽有昔日的壮志雄心，却没有偿愿的时机！这些诗的事实背景已无法加以确凿的证明，但至少可以说明，陶渊明在隐居中仍然渴望强烈的、有所作为的人生。
鲁迅先生指出，陶诗不但有“静穆”、“悠然”的一面，也有“金刚怒目”的一面，主要是指这些作品而言。
不过，应当看到两者也并不是截然对立的。
从诗歌渊源关系来说，陶渊明有继承阮籍的一面。
这主要表现在其诗多抒发内心深处的情感，表现对人生的探索，使用哲学观照的方式，并多用组诗的形式。
另一方面，陶诗也显然受到玄言诗的重大影响。
这不仅表现在他的诗中有许多玄学的语汇，其平淡的语言风格也同玄言诗一致，而且，更重要的是表现在对人与自然之关系的理解上。
在阮籍诗中，大量地以自然的永恒与人生的短暂相对照，人在自然面前感受到强大的压迫；而在东晋的玄言诗中，则转变为人对自然的体悟和追求；到陶渊明，又更明确地提出归化自然的观念，人与自然统一和谐的意识成为构成陶诗独特意境的决定性因素。
当然，陶诗重视通过艺术形象而不是抽象语言来表现哲理，这同玄言诗的枯燥无味是根本不同的。
陶渊明在诗歌发展史上的重大贡献，是他开创了新的审美领域和新的艺术境界。
虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向平凡无奇的乡村。
只是在陶渊明笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。
他把农业劳动视为自然的生活方式，歌颂在劳动生活中包含着美的意趣，这同样是深刻的发现。
对陶诗的艺术特点，前人早有定评，谓之朴素、自然、真淳。
但这并不是民歌或受民歌影响的风格，而是诗人有意识的美学追求。
从根本上说，这也是由陶渊明的“自然”哲学决定的。
在他看来，人为的繁复的礼仪破坏了社会的自然性，矫饰的行为破坏了人性的自然性，那么，诗歌在外现形式上的过度追求，也必然破坏感情的自然性。
所以，他绝少使用浓艳的色彩，夸张的语调，深奥的语汇、生僻的典故。
他的诗中也常用对仗句式，但多数是比较古朴而不那么精巧的，以至在感觉上并不明显。
他的诗歌充满感情，但真正表现得很强烈、显得激荡起伏的时候很少，而是和冷静的哲理思维结合在一起，呈现为清明淡远的意境。
这一种美学境界是前所未有而且很不容易达到的。
进一步说，陶诗语言的朴素，又并不是随口而道，毫无加工，而是高度精炼，洗净了一切芜杂粘滞的成分，才呈现出明净的单纯。
他对自然的美，无疑有十分敏锐的感受，因而能够用准确而朴素的语言将其再造为诗的形象。
像“暧暧远人村，依依墟里烟”写乡村的恬静，“倾耳无希声，在目皓已洁”写雪的轻虚，“有风自南，翼彼新苗”写风的踪迹，都是有名的例子。
西晋诗歌追求华美、注重修辞的倾向，一方面提高了诗歌语言的表现技巧，但有时过于用力于此，而忽视了诗意的完整，造成繁冗、割裂的毛病。
陶诗以深沉的思想感情和哲理为底蕴，绝不炫耀外在的美饰，所以大多通篇简洁，少作铺排，钟嵘《诗品》称为“殆无长语”。
诗的意境，也总是比较完整，从总体上感染读者，而不以一字一句，某个片断吸引人。
做到了情、景、理的统一。
二、陶渊明的人生境界与对后世的影响
陶渊明从小就是博学能文的材料，对知识的追求，一向是认真的。
少年时期，是“猛志逸四海”，对国家社会胸怀大志。
生于华夷混战的时代，深受离乱的刺激和痛苦，他从小就立下“澄清中原”的大志。
但身处乱世，有志不得伸，陶渊明只做过几个小官，且时间皆不长。
最为人所知的是担任彭泽令。
在这期间，有一督邮到当地视察，属下请陶渊明戴冠束带前往城外迎接，陶渊明很不乐意，尤其那督邮是把自己的妹妹嫁给郡守做小妾而得了这官职，行为令人不齿，陶渊明视之为小人。
督邮至，县吏应束带见之，陶渊明慨叹：“无不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人。
”后来，灵魂不卖的陶渊明挂冠解印而归回田园，写了《归去来辞》一文以见其志。
“质性自然，非矫厉所得，饥冻虽切，违己交病，尝从人事，皆口腹自役，于是怅然慷慨，深□平生之志，犹望一稔，当敛裳宵逝。
”陶渊明为官的结果，获得的是苦痛与烦恼，因他“质性自然”，人事的束缚当然不适合他。
在当时的政治环境下，对率性真淳的陶渊明真是痛苦无比。
在“饥冻”和“违己”的矛盾下，他做了不容易的抉择。
辞去官职，意味著妻儿将和他一起挨饿受冻，意味著没钱买他最爱的酒；但是继续留任，便是违背自己的真性情，出卖自己的灵魂。
为了“钱”而如此，在陶渊明看来，真是大大不值得。
与其在浑浊的溪流中随之浮沈，心中时时呜咽悲鸣，不如跳出这浑水，给自己的灵魂自由。
他因为透彻了解自己，才能毅然决然舍弃安适的生活及世俗的虚名。
对陶渊明而言，“违己”甚于“饥冻”。
于是，陶渊明选择隐居务农，回到山林的怀抱，唯有归回田园，才能活得像自己。
然而，辞官归隐后，生活并不顺利。
不谙农事的陶渊明种田常是“草盛豆苗稀”，这使得他不得不“晨兴理荒秽，带月荷锄归。
”但辛苦的生活并没有改变陶渊明的初衷，他说：“衣沾不足惜，但使愿无违。
”当时挂冠拂袖而去，固然是快人快事，但现实的生活才足以考验一个人的勇气与心志。
陶渊明深深了解精神的自由远胜于物质环境的安适，因此，无论生活多么艰苦，他都会坚持下去，只求“愿无违”。
虽然陶渊明最后仍死在他所厌恶的时代中，以他小小的力量，是不足以扭转时代的巨流，但至少，他对得起自己的生命自己的灵魂，死在山林的怀抱中，拥抱所爱的自然，这样，也是死而无憾了。
我很佩服陶渊明的勇气。
若非真正了解自己，若非热切地想寻求生命的价值与自由，我们很难在“饥冻”和“违己”间做一抉择。
陶渊明对后代的影响主要是积极的。
他蔑视富贵，不与统治者同流合污的高尚品德，给后代有进步理想的作家作出了榜样。
他们在反抗权贵和腐朽政治的斗争中从陶诗中汲取了力量。
另一方面，陶渊明乐天知命、安分守己的思想和逃避现实斗争的态度，也给后代诗人以消极的思想。
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摘要：陶诗的内容大都表现隐逸的思想和生活。
平淡与醇美的统一，情、景、理的统一是陶诗的艺术特色。
田园诗所歌咏的是个人悠闲的生活，没有充分揭示农村的矛盾，这是其不足之处，但以田园的美好对比官场的丑恶，是有积极意义的。
咏怀诗、咏史诗表现出理想不能实现的苦闷，以及不与统治者同流合污的高尚品格，也曲折地暴露了社会政治的黑暗。
陶渊明对后代的影响主要是积极的。
但也包含了不少明哲保身、安分守己、人生如梦、及时行乐的消极思想。
关键词：陶渊明平淡醇美艺术特色人生境界
一、陶渊明的生活背景与诗歌的艺术特色
（一）生活背景：陶渊明（公元356--427）又名陶潜、字元亭，是东晋末年的田园大诗人。
据史书记载，东至县东流镇东晋时期属浔阳柴桑（今属九江彭泽县），陶渊明在彭泽做县令，经常到东流种菊。
留下千古佳话，后人敬羡先生，建祠以祀。
出身于世代官宦的家庭，又是元勋之后的陶渊明，本来也曾期望在仕途中有所进取，在政治，有所作为。
但同时，东晋士族文人普遍企羡隐逸，追求精神自由的风气，在他身上也留下了深刻的影响。
他是抱着两种彼此矛盾的愿望走上人生道路的。
开始时前一种愿望占据了主导地位。
但那时一个动乱的年代：宗室内部的斗争，军阀对政权的野心，不断引起血腥的杀戮乃至激烈的火拼。
这种社会动乱不仅给人民带来灾难，同时在社会上层也造成严重的不安感。
这使陶渊明的政治雄心不得不有所消减。
另外，在这种权力争夺之中，一切卑污血腥的阴谋，无不打着崇高道义的幌子，这让秉性真淳的陶渊明也难以忍受。
最终“爱丘山”的夙愿就压倒了“逸四海”的猛志。
他开始身在仕途，心在田园了。
所以说，他的归隐，实际是自己的思想与当时现实无法调和的结果。
（二）诗歌的艺术特色：陶渊明在诗歌、散文、辞赋诸多方面都有很高的成就，但对后代影响最大的是诗歌。
在诗歌中，最有代表性的是田园诗。
这种田园诗的艺术魅力，与其说在于它是田园生活的真实写照，不如说在于其中寄托了陶渊明的人生理想。
田园被其用诗的构造手段高度纯化、美化了，变成了痛苦世界中的一座精神避难所。
1．平淡与醇美的统一：前人常用平淡概括陶诗的风格，这是不错的。
我们在陶诗里很难找到奇特的形象，夸张的手法和华丽的辞藻，甚至连形容词都很少用。
一切如实说来，平平淡淡。
然而，如果仅仅是平淡，不会产生强烈的艺术魅力。
陶诗的好处是在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息。
这正和陶渊明的为人一样。
因此读来韵味隽永，越读越觉的它美。
试看《劝农》诗中的一节：熙熙令音，猗猗原陆。
卉木繁荣，和风清穆。
纷纷士女，趋时竞逐。
桑妇宵兴，农夫野宿。
这里呈现出一幅和平的农作图，实际是把中国农村封闭式的、自给自足的特点加以美化的结果。
《归园田居》组诗的第一首久享盛名，也有类似的特点：少无适俗韵，性本爱丘山。
误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。
榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。
狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。
久在樊笼里，复得返自然。
这诗大约作于从彭泽令解职归田的次年，抒发回到田园生活的愉悦心情。
中间写景的一节，“方宅”以下四句，以简淡的笔墨，勾画出自己居所的朴素美好；“暧暧远人村，依依墟里烟”，视线转向远处，使整个画面显出悠邈、虚淡、静穆、平和的韵味。
作者正是以此作为污浊喧嚣的官场——所谓“樊笼”——的对立面，表现自己的社会理想和人生观念。
结末“复得返自然”的“自然”，既是指自然的环境，也指自然的生活。
作为自然的生活的一部分，陶渊明的田园诗还写到了农业劳动；在他归隐时期，自己也曾参加耕作。
他的体力劳动在其经济生活中究竟有多大的意义？大约是很有限，甚至，也许是可有可无。
这种农业劳作的实际意义，在于它体现了陶渊明的一种信念。
《庚戌岁九月中于西田获早稻》开头就是：“人生归有道，衣食固具端。
孰是都不营，而以求自安！”自耕自食，是理想的社会生活方式和个人生活方式。
尽管诗人实际做不到这一点，但他尝试了，这就是很了不起的。
同时又说：“田家岂不苦？弗获辞此难。
四体诚乃疲，庶无异患干。
盥濯息檐下，斗酒散襟颜。
”这里写到了体力劳动的艰苦和由此带来的心理上的宁静乃至安乐。
同类诗中意境最美的，当数《归园田居》之三：种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
结尾两句再一次说明，陶渊明之写田园生活，写体力劳动，实际都是在咏歌自己的理想，显示出理想获得实现的愉快。
以上主要分析了陶渊明的田园诗所反映的社会理想，以及他对个人在社会中的生活方式的思考。
此外，陶渊明的田园诗，还牵涉东汉末以来文学所集中关注的问题：人生的意义和价值何在？生命怎样才能获得解脱？在这方面，我们首先看到，陶渊明对生命短促的事实，表现得比同时代任何人都焦灼不安。
他的诗现存不过一百多首，竟有几十处提及“老”和“死”。
但在哲学上，他却有一种豁达的解释，这在组诗《形、影、神》中表达得最明白。
诗人借用辞赋的对话体，让“形”提出饮酒自乐、忘怀一切的人生态度（这近于《古诗十九首》），又让“影”强调应追求事功，建立身后之名（这近于建安文学）。
这两者其实都是陶渊明所难以舍弃的，但作为最终的哲学归结，他在第三首《神释》中把前二者都否定了，认为每日醉酒伤害生命，立善求名也只是外在的追求，毫无意义，应该是：“纵浪大化中，不喜也不惧。
应尽便须尽，无复独多虑。
”即归化于自然，不必有意识追求生命以外的东西，这就是不求解脱的解脱。
“自然”哲学的这一种内涵，在田园诗中以美好的形象表现出来，如陶诗中最著名的《饮酒》之五就是：结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
开头四句，说只要心境旷远，就不会受到世俗的干扰。
下面说采菊东篱，不经意中目遇南山（即庐山），在暮岚紫霭、归鸟返飞之中，感受到造物的奥秘，参透了人生的真谛。
尽管诗中明说“欲辩已忘言”，但如果联系陶渊明的其他作品来考察，他在本诗中通过一系列意象所隐约暗示的人生真理还是可以探索的。
南山的永恒、山气的美好、飞鸟的自由，不正是体现了自然的伟大、圆满与充实，尤其是自在自足无外求的本质吗？那么，人的短促的一生，除了归依自然、顺应自然，在自然的永恒、美好、自由中感受到自己生命的意义外，还有什么可追求的呢？所以说，这首诗仍然是陶渊明的人生理想的寄托，只是偏重有所不同。
当然，诗中的这种人生观说到底只是一种诗意的、哲理的向往。
因为人从根本上不可能摆脱在一定的对象中实现自我的追求，也不可能摆脱现实利害的矛盾。
但作为对人生的一种哲学思考，它是有价值的；作为诗歌的理蕴，它更带来独特的效果。
归结起来，陶渊明的社会观和人生观都以“自然”为核心。
他向往的社会是和平安宁、自耕自食、无竞逐无虚伪、没有相互压迫和残害的社会；他追求的人生是淳朴真诚、淡泊高远、任运委化、无身外之求的人生；他所喜爱的生活环境，也是恬静而充满自然意趣的乡村。
由于这些追求，使他的大多数田园诗呈现出平淡醇美、旷洁悠远的外貌，此即前人所言“静穆”。
但在这背后，却充满了对现实社会的憎恶与不安，对人生短促深感无所寄托的焦虑。
换言之，“静穆”是在“自然”哲学支配下构造出的美学境界，而激起这种追求的内驱力恰恰是高度的焦灼不安。
陶诗中最集中的就是写田园生活的作品。
其代表作除了前面提及的以外，还有《移居》、《和郭主簿》、《咏贫士》、《杂诗》、《怨诗楚调示庞主簿邓治中》等。
2.情、景、理的统一：陶渊明并不是只有这种以平淡醇美为主要特征的作品，他也写过一些直接涉及现实政治，或直接表现出内心的强烈情绪的诗篇。
如《述酒》诗，虽然辞义隐晦，不易读懂，但其内容关系到晋、宋更代的一些政治大事，当无疑问。
又如《赠羊长史》，对刘裕于义熙十三年北伐破长安之役，显得十分高兴。
“圣贤留余迹，事事在中都。
岂忘游心目，关河不可逾。
九域甫已一，逝将理舟舆。
”体现了鲜明的民族感情。
此外，《咏荆轲》和《读山海经》中的几篇，对历史上和神话传说中一些虽然失败而始终不屈的英雄形象，表示同情、仰慕和赞美，具有慷慨悲壮的风格。
《咏荆轲》结末说：“惜哉剑术疏，奇功遂不成。
其人虽已殁，千载有余情！”分明流露出诗人心中的激昂之情。
又如《读山海经》中的一篇：精卫衔微木，将以填沧海。
刑天舞干戚，猛志故常在。
同物既无虑，化去不复悔。
徒设在昔心，良晨讵可待！精卫微禽，而有填海之志，刑天断首，犹反抗不止，都表现出不为命运屈服的伟大精神。
最后二句，既是说精卫、刑天，也是说自己：虽有昔日的壮志雄心，却没有偿愿的时机！这些诗的事实背景已无法加以确凿的证明，但至少可以说明，陶渊明在隐居中仍然渴望强烈的、有所作为的人生。
鲁迅先生指出，陶诗不但有“静穆”、“悠然”的一面，也有“金刚怒目”的一面，主要是指这些作品而言。
不过，应当看到两者也并不是截然对立的。
从诗歌渊源关系来说，陶渊明有继承阮籍的一面。
这主要表现在其诗多抒发内心深处的情感，表现对人生的探索，使用哲学观照的方式，并多用组诗的形式。
另一方面，陶诗也显然受到玄言诗的重大影响。
这不仅表现在他的诗中有许多玄学的语汇，其平淡的语言风格也同玄言诗一致，而且，更重要的是表现在对人与自然之关系的理解上。
在阮籍诗中，大量地以自然的永恒与人生的短暂相对照，人在自然面前感受到强大的压迫；而在东晋的玄言诗中，则转变为人对自然的体悟和追求；到陶渊明，又更明确地提出归化自然的观念，人与自然统一和谐的意识成为构成陶诗独特意境的决定性因素。
当然，陶诗重视通过艺术形象而不是抽象语言来表现哲理，这同玄言诗的枯燥无味是根本不同的。
陶渊明在诗歌发展史上的重大贡献，是他开创了新的审美领域和新的艺术境界。
虽然一般的玄言诗人都注意到从审察自然来体会哲理，并由此产生了山水诗的萌芽，但没有人把目光投向平凡无奇的乡村。
只是在陶渊明笔下，农村生活、田园风光才第一次被当作重要的审美对象，由此为后人开辟了一片情味独特的天地。
他把农业劳动视为自然的生活方式，歌颂在劳动生活中包含着美的意趣，这同样是深刻的发现。
对陶诗的艺术特点，前人早有定评，谓之朴素、自然、真淳。
但这并不是民歌或受民歌影响的风格，而是诗人有意识的美学追求。
从根本上说，这也是由陶渊明的“自然”哲学决定的。
在他看来，人为的繁复的礼仪破坏了社会的自然性，矫饰的行为破坏了人性的自然性，那么，诗歌在外现形式上的过度追求，也必然破坏感情的自然性。
所以，他绝少使用浓艳的色彩，夸张的语调，深奥的语汇、生僻的典故。
他的诗中也常用对仗句式，但多数是比较古朴而不那么精巧的，以至在感觉上并不明显。
他的诗歌充满感情，但真正表现得很强烈、显得激荡起伏的时候很少，而是和冷静的哲理思维结合在一起，呈现为清明淡远的意境。
这一种美学境界是前所未有而且很不容易达到的。
进一步说，陶诗语言的朴素，又并不是随口而道，毫无加工，而是高度精炼，洗净了一切芜杂粘滞的成分，才呈现出明净的单纯。
他对自然的美，无疑有十分敏锐的感受，因而能够用准确而朴素的语言将其再造为诗的形象。
像“暧暧远人村，依依墟里烟”写乡村的恬静，“倾耳无希声，在目皓已洁”写雪的轻虚，“有风自南，翼彼新苗”写风的踪迹，都是有名的例子。
西晋诗歌追求华美、注重修辞的倾向，一方面提高了诗歌语言的表现技巧，但有时过于用力于此，而忽视了诗意的完整，造成繁冗、割裂的毛病。
陶诗以深沉的思想感情和哲理为底蕴，绝不炫耀外在的美饰，所以大多通篇简洁，少作铺排，钟嵘《诗品》称为“殆无长语”。
诗的意境，也总是比较完整，从总体上感染读者，而不以一字一句，某个片断吸引人。
做到了情、景、理的统一。
二、陶渊明的人生境界与对后世的影响
陶渊明从小就是博学能文的材料，对知识的追求，一向是认真的。
少年时期，是“猛志逸四海”，对国家社会胸怀大志。
生于华夷混战的时代，深受离乱的刺激和痛苦，他从小就立下“澄清中原”的大志。
但身处乱世，有志不得伸，陶渊明只做过几个小官，且时间皆不长。
最为人所知的是担任彭泽令。
在这期间，有一督邮到当地视察，属下请陶渊明戴冠束带前往城外迎接，陶渊明很不乐意，尤其那督邮是把自己的妹妹嫁给郡守做小妾而得了这官职，行为令人不齿，陶渊明视之为小人。
督邮至，县吏应束带见之，陶渊明慨叹：“无不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小人。
”后来，灵魂不卖的陶渊明挂冠解印而归回田园，写了《归去来辞》一文以见其志。
“质性自然，非矫厉所得，饥冻虽切，违己交病，尝从人事，皆口腹自役，于是怅然慷慨，深□平生之志，犹望一稔，当敛裳宵逝。
”陶渊明为官的结果，获得的是苦痛与烦恼，因他“质性自然”，人事的束缚当然不适合他。
在当时的政治环境下，对率性真淳的陶渊明真是痛苦无比。
在“饥冻”和“违己”的矛盾下，他做了不容易的抉择。
辞去官职，意味著妻儿将和他一起挨饿受冻，意味著没钱买他最爱的酒；但是继续留任，便是违背自己的真性情，出卖自己的灵魂。
为了“钱”而如此，在陶渊明看来，真是大大不值得。
与其在浑浊的溪流中随之浮沈，心中时时呜咽悲鸣，不如跳出这浑水，给自己的灵魂自由。
他因为透彻了解自己，才能毅然决然舍弃安适的生活及世俗的虚名。
对陶渊明而言，“违己”甚于“饥冻”。
于是，陶渊明选择隐居务农，回到山林的怀抱，唯有归回田园，才能活得像自己。
然而，辞官归隐后，生活并不顺利。
不谙农事的陶渊明种田常是“草盛豆苗稀”，这使得他不得不“晨兴理荒秽，带月荷锄归。
”但辛苦的生活并没有改变陶渊明的初衷，他说：“衣沾不足惜，但使愿无违。
”当时挂冠拂袖而去，固然是快人快事，但现实的生活才足以考验一个人的勇气与心志。
陶渊明深深了解精神的自由远胜于物质环境的安适，因此，无论生活多么艰苦，他都会坚持下去，只求“愿无违”。
虽然陶渊明最后仍死在他所厌恶的时代中，以他小小的力量，是不足以扭转时代的巨流，但至少，他对得起自己的生命自己的灵魂，死在山林的怀抱中，拥抱所爱的自然，这样，也是死而无憾了。
我很佩服陶渊明的勇气。
若非真正了解自己，若非热切地想寻求生命的价值与自由，我们很难在“饥冻”和“违己”间做一抉择。
陶渊明对后代的影响主要是积极的。
他蔑视富贵，不与统治者同流合污的高尚品德，给后代有进步理想的作家作出了榜样。
他们在反抗权贵和腐朽政治的斗争中从陶诗中汲取了力量。
另一方面，陶渊明乐天知命、安分守己的思想和逃避现实斗争的态度，也给后代诗人以消极的思想。
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